1.有哪些曲式類？
  　和聲（Harmony）： 指兩個(gè)或者兩個(gè)以上的音同時(shí)演奏或演唱，所產(chǎn)生的聲音共振元素，和聲是音符垂直的組合關(guān)系，對位是音符聲部間橫向與縱向的流動。 
　　數(shù)字低音（Basso continuo）： 17至18世紀(jì)巴洛克時(shí)期，許多器樂曲的特征。即在低音聲部的樂譜上，會標(biāo)出和弦數(shù)字，讓演奏者依照數(shù)字即與演奏出完整的和弦。獨(dú)奏部停止時(shí)，此數(shù)字低音聲部仍持續(xù)演奏。例如韋瓦第【四季】小提琴協(xié)奏曲中大鍵琴負(fù)責(zé)的聲部。
　　對位法（Counterpoint）： 由兩個(gè)或是兩個(gè)以上的旋律線條結(jié)合，也就是‘旋律對旋律’，這是作曲時(shí)很重要的一種技法。例如巴赫就是十分擅長運(yùn)用對位法的作曲家，所以也有人因此稱他為‘聲音的建筑師’。
　　頑固音型（Ostinato）： 運(yùn)用固定的音型，維持演奏整首樂曲或整個(gè)樂段。在帕海貝爾的【卡農(nóng)】中，最低音聲部即運(yùn)用頑固音型的方式演奏。【帕薩加利亞舞曲】為另一代表。

　　卡農(nóng)（Canon）： 音樂中對位方式的一種，在一個(gè)聲部進(jìn)行后，其他聲部跟進(jìn)模仿，類似輪唱的效果，可呈現(xiàn)音樂層次與線條之美。模仿規(guī)則的不同，讓卡農(nóng)可以演變成多種方式。歷史上輪唱聲部最多的卡農(nóng)有64個(gè)聲部同時(shí)進(jìn)行。
　　奏鳴曲式（Sonata-form）： 一般指的是古典時(shí)期一種3段的音樂結(jié)構(gòu)名稱，通常用于奏鳴曲、交響曲或室內(nèi)樂作品的第一樂章；奏鳴曲式主要由‘呈示部’、‘發(fā)展部’及‘再現(xiàn)部’構(gòu)成。呈示部為展現(xiàn)樂曲主題想法的樂段，發(fā)展部根據(jù)主題曲主題想法的樂段，最后再現(xiàn)部再次出現(xiàn)呈示原有的主題樂段，有時(shí)在樂章結(jié)束前，還會加上‘尾奏’，加強(qiáng)樂曲結(jié)束的氣氛。
 
 2.樂曲有哪些種類？
　　交響曲（Symphony）： 18世紀(jì)中葉，由樂團(tuán)演奏的器樂曲，通常有四個(gè)樂章及特定的形式。海頓對于交響曲形式的確立有重要貢獻(xiàn)，而貝多芬則是擴(kuò)大交響曲的規(guī)模與藝術(shù)層次。 
　　管弦樂曲（Orchiestra Music）： 泛指運(yùn)用管弦樂團(tuán)演奏的樂曲，樂曲形式多樣化，入如交響詩、序曲、組曲、進(jìn)行曲、戲劇音樂等，都可以屬于管弦樂曲的一種。
　　協(xié)奏曲（Concerto）： 源自巴洛克時(shí)期的大協(xié)奏曲（Concerto Grosso）,它是當(dāng)時(shí)流行的器樂演奏形式，以一個(gè)或數(shù)個(gè)獨(dú)奏樂器與整個(gè)樂團(tuán)合奏，具有既合作又對抗關(guān)系的音樂曲式，古典事情其形式確定為快、慢、快三個(gè)樂章，運(yùn)用奏鳴曲式創(chuàng)作。
　　室內(nèi)樂（Chamber Music）： 一般指在室內(nèi)或是樂團(tuán)編制較小的樂曲，以器樂為主，常見的組合有鋼琴三重奏、弦樂四重奏、木管五重奏等。
　　歌劇（Opera）： 結(jié)合音樂、襲取、舞臺設(shè)計(jì)、燈光、服裝道具等的綜合藝術(shù)，并以歌唱為主的戲劇表演。音樂部分由獨(dú)唱、合唱及管弦樂團(tuán)負(fù)責(zé)。
　　神劇（Oratorio）： 以宗教為題材演出的歌劇，但是沒有一般歌劇中服裝、道具、背景與表演等復(fù)雜設(shè)計(jì)。韓德爾德【彌賽亞】是非常優(yōu)秀德神劇。另外，海頓德【創(chuàng)世紀(jì)】與【四季】也是很重要德代表。
　　清唱劇（Cantata）： 自17世紀(jì)在意大利開始一種以宗教或世俗故事為題材德歌唱劇，包含獨(dú)唱、重唱、合唱及樂團(tuán)等成員一同演出，其規(guī)模哦較歌劇及神劇小。
　　藝術(shù)歌曲（Lied）： 目前一般泛指德國德藝術(shù)歌曲，結(jié)合詩作與音樂，以人聲演唱、鋼琴伴奏方式呈現(xiàn)。舒伯特的藝術(shù)歌曲最受歡迎，如【野玫瑰】、【魔王】、【菩提樹】等。
　　標(biāo)題音樂（Program Music）： 簡言之，即為有主題、故事及特定內(nèi)容的音樂。透過文字的標(biāo)題（名字），方便欣賞者進(jìn)入其所要描述的內(nèi)容，包含文學(xué)、繪畫、大自然或是人物等方面。例如韋瓦第【四季】小提琴協(xié)奏曲、貝多芬【田園】交響曲都是標(biāo)題音樂。
 
 3.什么是樂派類？
　　巴洛克時(shí)期（Baroque era）:泛指1600-1750年間的音樂發(fā)展，期間的音樂特色為華麗的裝飾奏、多變化的舞曲節(jié)奏與數(shù)字低音的使用，此時(shí)期的音樂又稱復(fù)音音樂。
　　古典時(shí)期（Classical era) :專指18世紀(jì)中到19世紀(jì)初的古典音樂，強(qiáng)調(diào)結(jié)構(gòu)簡潔對稱、重視功能性的調(diào)性和聲。古典奏鳴曲、協(xié)奏曲與交響曲皆于此時(shí)期發(fā)展定型。
　　浪漫時(shí)期（Romantic era) :19世紀(jì)到20世紀(jì)初的音樂，最重要的特質(zhì)為強(qiáng)調(diào)個(gè)人主義、重視個(gè)人情感與思想的發(fā)揮。標(biāo)題音樂與民族樂派在此時(shí)期星期，管弦樂團(tuán)的編制開始擴(kuò)大。
　　民族樂派（Nationalism):19世紀(jì)一種使用民族音樂題材，強(qiáng)調(diào)民族意識的音樂風(fēng)格。尤其以過去在政治或音樂較為弱勢的國家為主。例如東歐的捷克、匈牙利與俄國；北歐芬蘭、挪威以及南歐的西班牙皆有其代表性的作品與作曲家出現(xiàn)。
　　印象樂派（Impressionism）:用聲音描繪色彩、光影、氣氛等印象的音樂風(fēng)格，在和聲與調(diào)性上的運(yùn)用有別于傳統(tǒng)古典音樂，與當(dāng)時(shí)的繪畫及文學(xué)有密切的關(guān)系，法國作曲家德布西為印象樂派的代表作曲家。
　　20世紀(jì)以后:此時(shí)期古典音樂風(fēng)格更多元化，在形式、結(jié)構(gòu)、語法、調(diào)性皆有新突破，例如無調(diào)性音樂、12音列主義、新古典主義、機(jī)會音樂、百老匯歌舞劇、世界音樂、跨界音樂、電子音樂等。